Introduzione
La capoeira è molto più di una semplice arte marziale: è una fusione affascinante di movimento, musica, storia e cultura che affonda le sue radici nelle terre del Brasile. Originatasi nelle comunità degli schiavi africani durante il periodo coloniale, questa forma d'arte è emersa come una via di espressione corporea e culturale, trasformando la lotta per la libertà in un'arte fluida e sinuosa. La capoeira è una disciplina molto completa, particolarmente famosa per i suoi colpi e movimenti circolari (roda), che mescola danza, autodifesa e musica. Ma si distingue dalle arti marziali per il suo aspetto ludico e acrobatico.
La Capoeira: Danza, Lotta e Cultura
La Capoeira è una tecnica di combattimento che ha le sembianze di una danza. È uno sport artistico che include musica, canto, danza e lotta allo stesso tempo. La bravura dei capoeiristi è misurata non tanto dalla potenza dei colpi, quanto dall'armonia dei movimenti. Questa disciplina è a metà tra la danza e il combattimento ma la coreografia maschera il carattere bellicoso. Infatti, la capoeira è spesso rappresentata come una forma di ribellione contro la società schiavista.
Come rituale culturale sincretico altamente complesso, sfugge alle definizioni di genere quali arte marziale, danza, sport, acrobatica, praticandola si comprende perché. Guardando alle culture afro, Cuba, Brasile, Usa, si coglie la polivalenza organica della Capoeira che è etica, simbolica e psicofisica.
La sua peculiarità risiede non solo nei rapidi calci e nelle evoluzioni acrobatiche, ma anche nell'armoniosa sincronia con la musica tradizionale e il canto che accompagnano ogni movimento. Questa combinazione crea uno spettacolo coinvolgente e dinamico, in cui la lotta diventa una sorta di danza, e la musica un'energia che guida i partecipanti.
Origini e Storia della Capoeira
La storia della Capoeira affonda le sue radici nel Brasile coloniale, grazie alle tradizioni di danza e musica importate dagli schiavi africani. Risalgono allo schiavismo ad opera dei portoghesi dalla fine del ‘500 in avanti tra Africa Centrale e Brasile. Schiavi di etnie diverse portano con sé memorie di danze tribali proprie, forme di combattimento, musiche, riti aggregativi, che fondendosi sviluppano una nuova forma ibridata.
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Durante i secoli XVII e XVIII, la Capoeira, mascherata da danza rituale, fungeva in realtà da lotta di resistenza tra gli schiavi, poiché combinava movimenti agili e acrobazie difensive. L’arte della capoeira e del capoeirista è di sapersi difendere mentre si attacca, schivare con “malicia”, sorprendere e fingere, per cogliere di sorpresa il partner, ma anche comunicare con lui sia per eseguire un “jogo”(gioco ritmato con il berimau e l’energia della roda) o per interromperlo. Ma un capoeirista impara anche a difendere e ad attaccare, qualsiasi sia il movimento che sta compiendo o la posizione nella quale si trova.
Un’ipotesi dice che la parola «capoeira» designerebbe gli spiazzi erbosi nella radura in cui gli schiavi si allenavano. Per i brasiliani "capoeira" è un simbolo, ha un significato di lotta di liberazione dalla schiavitù, perché deriva dal nome del luogo in cui quest'arte ha avuto origine: il luogo di lavoro e la prateria in cui gli schiavi fuggivano erano "capoeira".
Dopo l'abolizione della schiavitù nel 1888, la Capoeira rimase una pratica principalmente dei più emarginati. Nel 1890, il governo brasiliano la proibì, ma, nonostante il divieto, questa sopravvisse, spesso eseguita di nascosto o presentata come danza folkloristica. Solo nel 1932 la pratica fu autorizzata nuovamente grazie agli sforzi di maestri che cercavano di preservare la tradizione.
Grazie all'opera di alcuni Mestres, la Capoeira si divulga così su larghissima scala in tutto il Brasile ed all'estero, essendo cessato il pregiudizio di considerarla solo un' " arte dei negri " e una pratica da "gente malvagia".
Nel XX secolo, la Capoeira si è evoluta con diverse scuole e stili, fino a essere riconosciuta come vera e propria arte marziale ed espressione culturale del Brasile. E’ negli anni ’50 che la capoeira conobbe una considerevole espansione. All’inizio degli anni ’60, 3 capoeiristi si allenavano insieme nei quartieri di Rio. Crearono un gruppo che si chiamerà, qualche anno dopo, Senzala. Il 1966 è la data della prima presentazione ufficiale del gruppo.
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Per molto tempo proibita, poi tollerata, è solo il 15 luglio 2008 che la capoeira entra ufficialmente nel patrimonio culturale del Brasile. Nel 2014, è stata riconosciuta come patrimonio culturale immateriale dell’Unesco.
Movimenti e Tecniche
I movimenti distintivi della Capoeira includono una vasta gamma di tecniche acrobatiche, calci rotanti, esquivas (evitamenti), e movimenti fluidi del corpo che consentono ai praticanti di mantenere l'equilibrio e la mobilità durante il gioco. Le acrobazie, come le "aú" (capriola) e le "estrelas" (stelle), sono spesso utilizzate per sorprendere l'avversario ed eseguire attacchi o evitare colpi. I calci, come "martelo" (martello) e "meia lua de compasso" (mezza luna compassata), sono eseguiti con agilità e precisione, mentre le esquivas permettono ai praticanti di schivare i colpi con eleganza e grazia.
Il gioco viene effettuato a turno da, due giocatori alla volta all'interno della "roda" (cerchio) formato da tutti i giocatori partecipanti, che simboleggia il "mondo", e c'è una sorta di rituale da rispettare all'inizio ed alla fine del gioco. Il gioco della Capoeira non diventa ma i culto di violenza; il capoeirista al contrario deve prendere coscienza di sé e del proprio corpo, rispettando l'altro giocatore, pur trattandosi ovviamente di combattimento. Essa è anche una disciplina molto creativa perché i movimenti, sempre coordinati, non sono però programmati e preordinati, ma devono essere "ad incastro" con quelli dell'avversario.
La Musica nella Capoeira
La musica è un elemento imprescindibile, poiché fornisce il ritmo e l'energia che guidano il gioco. Nella Capoeira, il concetto di "gioco" è fondamentale.
Strumenti tradizionali come il berimbau, uno strumento a corda, il tamburo noto come "atabaque" e il pandeiro (tamburello) accompagnano il canto e il battito ritmico. Il berimbau, in particolare, è considerato il cuore della Capoeira, poiché il suo suono varia a seconda del tipo di gioco che si sta svolgendo, indicando il ritmo, la velocità e lo stile di gioco che i partecipanti devono adottare. La musica è essenziale nella Capoeira, guidando il ritmo e lo stile del gioco.
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La Capoerira si incontra dappertutto: nelle piazze, sulle spiagge, nelle scuole, per le strade. Nel mio viaggio in Brasile ho conosciuto moltissimi capoeristi e ho assistito a diverse rodas talvolta veramente spettacolari. Ho scoperto molti "segreti del mestiere" ma soprattutto ho capito che la Capoeira più che uno sport è una filosofia che include tradizione, disciplina, stile, rispetto, forma fisica.
Il Berimbau: Anima della Capoeira
Il berimbau è molto più di un semplice strumento nella capoeira. È il cuore pulsante di questa arte, ne detta il ritmo, il passo e l'energia del gioco. Questo strumento musicale di origine africana, unico e apparentemente semplice, ha un significato culturale ed emotivo profondo, non solo per i capoeiristi, ma per chiunque ascolti il suo suono ipnotico.
A prima vista, il berimbau sembra ingannevolmente semplice. Consiste in un lungo arco di legno, solitamente realizzato in biriba, albero tipico della vegetazione della Mata Atlântica, e una corda d'acciaio tesa da un'estremità all'altra dell'arco, tradizionalmente estratta da pneumatici usati. Attaccata all'arco c'è una zucca essiccata e scavata (chiamata cabaça), che funge da cassa da risonanza e ne amplifica il suono.
Nonostante questa struttura semplice, il berimbau produce una vasta gamma di suoni ed è incredibilmente versatile nelle mani di un musicista esperto e virtuoso. Il musicista tiene in una mano una baqueta (un piccolo bastone) per colpire la corda d'acciaio, mentre nell'altra mano tiene una piccola pietra o moneta, nota come dobrão, per premere sulla corda e cambiarne l'intonazione.
Nella capoeira, il berimbau non è semplicemente uno strumento musicale di sottofondo. Chi ha nelle mani il berimbau è colui o colei che comanda, che stabilisce il tono, il ritmo e persino lo stile del gioco. I capoeiristi ascoltano attentamente il ritmo del berimbau, poiché indica loro quanto velocemente o lentamente muoversi, che tipo di movimentazione e rituale adottare, quando essere giocosi e quando essere più combattivi.
Esistono tre principali tipi di berimbau, ognuno con una funzione specifica nella roda (il cerchio di persone in cui si pratica la capoeira):
- Gunga: Il berimbau dal suono più basso, che guida il gioco. Stabilisce il ritmo di base e controlla il tempo.
- Médio: Un berimbau a tono medio che aggiunge complessità al ritmo e supporta il Gunga.
- Viola: Il berimbau dal suono più acuto, che improvvisa e gioca attorno al ritmo di base, aggiungendo creatività e vivacità alla musica.
Questi berimbaus, suonati insieme, creano un suono ricco e stratificato che alimenta l'energia della roda. I giocatori, mentre eseguono i loro movimenti, sono costantemente sintonizzati sui segnali del berimbau.
Il berimbau svolge anche un ruolo cruciale nei toques, o modelli ritmici, ciascuno dei quali trasmette un messaggio o un'energia specifica. Nella Capoeira Regional, ideata da Mestre Bimba, si suona un solo berimbau, generalmente Médio, accompagnato da due pandeiros, così da formare quella che è chiamata Charanga.
Altri Strumenti Musicali
Oltre al berimbau, altri strumenti musicali sono essenziali per la capoeira:
- Pandeiro: Dopo il berimbau, è lo strumento più importante della capoeira. È un tamburino di legno di circa 30 centimetri.
- Atabaque: L'atabaque è uno strumento a percussione che somiglia ad un grosso tamburo di forma conica. Esistono tre tipi di atabaque: Rum (il più grande con un suono grave), Rum-pi (medio con un suono medio) e Le (il più piccolo con un suono acuto).
- Agogo: L’agogo o gongué è uno strumento musicale di origine africana, uno strumento a percussione idiofono con 1 o diverse campanelle in legno o in metallo, collegate tra di loro con una bacchetta.
- Reco-reco: Il reco-reco o caracaxa è uno strumento a percussione brasiliano che produce dei suoni raschiando la bacchetta contro i denti.
- Caxixi: Il "caxixi" è un piccolo cesto di vimini intrecciato, pieno di semi o sassolini, usato per accompagnare il berimbau.
Struttura delle Canzoni di Capoeira
I canti nella capoeira, noti come "cantos", aiutano l’espressione di una maggiore individualità e i valori di una poesia popolare con melodie originali. Richiamano un sistema di rappresentazione attraverso simboli e i testi aprono la mente a un messaggio profondo: l’arte del doppio gioco. Nella capoeira, hanno un ruolo storico perché fanno capire il passato.
I cantos aiutano l’espressione di una maggiore individualità e i valori di una poesia popolare con melodie originali. Richiamano un sistema di rappresentazione attraverso simboli e i testi aprono la mente a un messaggio profondo: l’arte del doppio gioco.
I cantos di Capoeira sono una parte integrante della roda, il cerchio in cui i capoeiristi praticano e si esibiscono. I canti possono variare in base allo stile di Capoeira (Angola, Regional, Contemporanea), al gruppo e al momento della roda.
Esistono diversi tipi di canti:
- Ladirha: Canto iniziale, spesso narrativo o introduttivo.
- Chula: Canto di risposta, in cui i capoeiristi rispondono al cantante principale.
- Corrido: Canto più ritmato, che accompagna il gioco nella roda.
I temi dei canti sono vari e riflettono la storia, la cultura e la filosofia della Capoeira:
- Storia degli schiavi e della resistenza: Molti canti narrano le sofferenze e le lotte degli schiavi africani in Brasile, celebrando la loro resilienza e il loro desiderio di libertà.
- Elogio ai maestri e alla tradizione: I canti possono onorare i grandi maestri della Capoeira e tramandare la conoscenza e i valori della tradizione.
- Filosofia della Capoeira: Alcuni canti esprimono concetti filosofici come la malizia, l'astuzia, il rispetto e la fratellanza.
- Eventi e personaggi della Capoeira: I canti possono commemorare eventi importanti o celebrare figure di spicco nella comunità della Capoeira.
Stili di Capoeira
Globalmente, la capoeira è divisa in 2 stili molto diversi tra di loro: l’angola e il regionale. Negli ultimi anni, si sta diffondendo anche lo stile contemporaneo.
Capoeira Angola
E’ la capoeira tradizionale. Si caratterizza per i movimenti lenti, un gioco molto vicino al suolo con movimenti molto espressivi che possono ricordare l’andatura degli animali. Il gioco è codificato ma si possono aggiungere malizia e furbizia. La figura emblematica di questo stile è il maestro Pastinha, che ha contribuito a preservare questo stile rispetto a quello nuovo e più famoso della capoeira regionale. Il Maestro che diede inquadramento alla Capoeira d'Angola fu Mestre Pastinha.
Capoeira Regional
Questo stile è più recente e più praticato. Questa nuova forma è stata creata intorno al 1930 dal Mestre Bimba (1900-1974). E’ molto più spettacolare e più veloce di quello tradizionale, aereo e acrobatico. Infatti, Bimba era un grande lottatore e ha sviluppato l’aspetto marziale della capoeira inserendo colpi ispirati ad altre arti marziali. Quello che fondò la Capoeira Regional fu Mestre Bimba.
La Capoeira Oggi
La Capoeira rappresenta un importante patrimonio culturale del Brasile, radicato nelle sue origini storiche e profondamente intrecciato con l'identità nazionale del Paese. Oltre ad essere considerata un'arte marziale, la Capoeira è vista come un simbolo di resistenza, libertà e multiculturalità. La pratica della Capoeira è stata un mezzo attraverso cui la cultura brasiliana ha preservato le sue radici africane, mantenendo viva la memoria degli schiavi che l'hanno sviluppata durante il periodo coloniale.
Essa incarna una storia di lotta e libertà, unisce le persone al di là delle loro differenze culturali, e offre benefici fisici e mentali profondi. La sua presenza nell'ambito culturale del paese è tangibile attraverso l'inclusione di elementi di Capoeira in programmi educativi, nelle arti performative e nelle espressioni artistiche visive.
Quanto al suo ruolo nella promozione dell'inclusione sociale e dell'empowerment delle comunità, la Capoeira svolge diverse funzioni. Praticata in molte comunità svantaggiate, essa offre opportunità di sviluppo personale e sociale, insegna valori come il rispetto, la disciplina e la cooperazione, e fornisce un'alternativa positiva per i giovani che potrebbe distoglierli da situazioni di rischio sociale, come la criminalità o la droga.
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